Lafawndah：アーティストと観客の距離を縮める
LafawndahがLoop 2018で披露したパフォーマンス映像を振りかえりながら、非伝統的なライブパフォーマンスの系譜をたどる。
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Sakura Tsurutaが魅せるPushパフォーマンス
東京を拠点とするプロデューサーSakura Tsurutaによるワンテイク撮影のPushパフォーマンスとセットアップ解説ビデオをチェック。
Liveでユニークな音を作る10種類の方法
Liveの内蔵オーディオエフェクトだけを使ってユニークなサウンドをデザインするための10種類のアプローチをSeed to Stageが解説。
Loop 2020：第1弾出演者発表
ベルリンで開催する「Loop 2020」の第1弾出演者発表！ 独自のアプローチで制作活動を展開しているクリエイターが世界中から参加する。
Telefon Tel Aviv：変化する時間
Telefon Tel Aviv 10年ぶりのアルバム『Dreams Are Not Enough』の制作プロセスについてJosh Eustisにインタビューを敢行。独自に制作した無料のMax for Liveデバイスも。
Sowall：ジャズドラミングからフィンガードラミングへ
韓国出身のフィンガードラマー／作曲家Sowallが、自身のワークフローやアコースティックドラムのスキルをPushに応用する方法を語るインタビュー。
Tom Cosm：テーマのバリエーション
Ableton認定トレーナーのTom Cosmが披露！ 複数のバリエーションのベースラインを組み合わせて、別の方法では不可能な新しいバリエーションをすばやく簡単に生み出すテクニック。
Laura Escudé：ライブショーのデザイン術
Kanye WestやBon Iverをクライアントに持つLaura Escudéが、ライブショーやパフォーマンスの構成方法を解説！
Loop 2020 ベルリン：チケット登録受付開始
4月24日～26日はベルリンへ！ トーク、パフォーマンス、ワークショップなど多彩な音楽コンテンツを楽しむ3日間。「Loop 2020」のチケット登録受付中。
Uwalmassa：ガムランを脱構築する
パーカッションやベル、ゴングなどのサウンドを加工して伝統的なガムランをミニマリスト的に解釈するインドネシアのトリオ Uwalamassaへインタビュー。
持論：Erin Barraが語る“音の韻律と作曲”
バークリーの准教授Erin Barraが解説！ 音の韻律のコンセプトと、作曲と音作りでの実用方法。
Junichi Oguro：立体音響システムが切り開く新領域
視覚情報とマルチチャンネル立体音響システムを活かした新しい音楽表現の可能性を、サウンドアーキテクト／Ableton認定トレーナーのJunichi Oguroが語る。
Tralala Blip：つながるヒトとマシン
身体に障害を持ちながら、多彩なツールとテクニックを駆使して心に響くモダンポップを生み出すオーストラリアのグループTralala Blipにインタビューを敢行。
ELPHNTがmaxforlive.comの優良無料デバイスを紹介
ELPHNTが無料で利用可能な優良ツールをmaxforlive.comで探索！ インストゥルメント、MIDIデバイス、オーディオエフェクトを新しいビデオシリーズで紹介。
Patrice Rushenが語る“音楽の系譜”
グラミー賞ノミネート歴を誇るシンガー／プロデューサー／アレンジャー／演奏者、Patrice Rushen。現役音楽家と教育者の両視点から自らの音楽の系譜を語る。
Deconstructed：Liveを使用して生まれた5つのヒット曲
Geniusが手がける『Deconstructed』シリーズの中から、現代を代表するプロデューサーたちがLiveを使用したヒット曲の制作プロセスを解説する5本のエピソードを紹介。
808ベース作成チュートリアル：音作り～ミックス
ヒップホップで数多くの人たちに聞かれてきた人気音源、Roland TR-808。 808を使ってファットなベースラインを作成するためのチュートリアル4本をチェック！
Start Here：ひとつのサンプルから12時間以内に生まれた800曲
ひとつのサンプルを使って12時間以内に1曲90秒の作品を完成させるチャレンジをAbletonが実施し、 提出された作品をAndrew Huang、Ebonie Smith、Nick Weissの3人がチェックした。